MÉDIATÁMOGATÓINK









Weisz Mátyás - Kustra Vencel
Te szobám


2025.09.26 – 10.31.
PUCCS Contemporary Art


Megnyitó: 2025. szeptember 26., 18:00-19:30

Az alkotópáros, a performatív kiállítás során, a galériateret minimáltérként, lakócellaként fogja fel. A kezdetben megszokott funkciókhoz igazított lakótér egy idő után új, addig ismeretlen struktúrákba rendeződik át. Szokatlan parazita-bútorok, újszerű térfalak és különleges térformák kezdik el feltöltenia teret. A belakás, a test térrel való kapcsolatának megtalálása folyamatos kihívássá válik, kiemelve azt a hétköznapi tevékenységeink sorából. Az átalakítást az egymásnak felváltva megírt, tetszőleges igenevek generálják. Az értelmezés-asszociáció-módosítás hármas láncolata a kiállítás végéig ismétlődik.

Mindkét alkotó a BME Építőművészeti Doktori Iskola elsőéves hallgatója. Weisz Mátyás (1998) érdeklődése a szabadkézi rajz, az építészeti forma és karakter fogalomköre, illetve a tárgyalkotás és annak téri összefüggései felé irányul, Kustra Vencelt (1999) a posztmodern építészet, a téralakítás ismeretelmélet aspektusai, valamint a jelenlét és testiség összefüggései foglalkoztatják.

///

Megtekinthető: 0-24h
PUCCS Contemporary Art, 1084 Budapest, Víg u. 22.
Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Kurátor: Pintér Gábor

A program Budapest Főváros VIII. kerület Józsefvárosi Önkormányzat és a Magyar Művészeti Akadémia támogatásával valósul meg.
     


Horváth Gergely

Raktárkészlet


2025 09 29 - 11 16
Cairo Contemporary


Horváth Gergely Raktárkészlet című installációja egy raktári szituációba helyezett, léptékváltással felnagyított terrakotta gubacsokat formázó elemekből áll. A gubacs az alkotó számára egy erős szimbólum. Egyszerre tölti be egy élősködő és egy életet adó bölcső szerepét. Úgy gondolja, hogy ez a kettősség, miszerint semmi sem fekete és fehér, azaz minden szürke, az élet minden területét jellemzik. Másfelől, a cserkészet sokáig fontos szerepet töltött be a művész életében, melynek itthon megkerülhetetlen jelképe a gubacs. Terrakottából készítette el ezeket a formákat, törekedve arra, hogy minél inkább földközeli anyagot válasszon. Ehhez legmegfelelőbbnek az agyagot találta. Az elemek modularításában rejtőző játékos variációk lehetősége is nagyon inspiráló az alkotó számára.

Horváth Gergely munkáinak fő kiindulópontja a természet, amelyeken keresztül a természet és az ember kapcsolatát vizsgálja. Olyan humánökológiai kérdések foglalkoztatják, mint hogy hogyan viszonyul az ember adott korban és társadalomban a természethez, illetve, hogy az milyen szerepet tölt be ma az életünkben. Az olyan termések és növényi motívumok, mint például a gubacs, a fa vagy a tövis visszatérő elemként jelennek meg műveiben, amelyekhez személyes és szimbolikus jelentésrétegek egyaránt társulnak. A gyermeki én perspektívája nem kihagyható az alkotási folyamatból, amely előhívja a gyűjtögetés aktusát és a világra rácsodálkozás élményét is. A természetben fellelhető termések önmagukban is furcsa képződmények, formaviláguk szerteágazó, mindegyikük egyedi és megismételhetetlen: ezt a létmódot hangsúlyozza manuálisan, tradícionális fafaragással megmunkált egyedi szobrain. Leggyakrabban keményfával - dióval, akáccal vagy tölggyel - dolgozik, ami lehetővé teszi a finom, részletes formák kialakítását. Más organikus matériák -  mint a terrakotta vagy az élő növények - mellett öntött fémekből és vasból is születnek munkái, mert, úgy véli, hogy az anyagok közötti kontraszt jól hangsúlyozza a természetes–mesterséges dualitást. Emellett igyekszik mindig megújulva új médiumokban gondondolkodni és újabb matériákat beemelni alkotói tevékenységébe. Az utóbbi időben a plasztikai gondolkodás mellett a képi gondolkodás is foglalkoztatja: legújabb munkái, többek között, olyan kérdéseket vetnek fel, mint hogy hol húzódik meg a határa a szobornak, a fali plasztikának és hol kezdődik a kép.

Horváth Gergely 2025-ben diplomázott a Magyar Képzőművészeti Egyetem Szobrász szakán. Kiállított, többek között, a 2024. évi Országos Kerámiaművészeti Triennálén a pécsi Zsolnay-negyedben található m21 Galériában; Budapesten az Eötvös10 Galériában, valamint a HAB-ban. 2021-ben elnyerte az Amadeus Művészeti Alapítvány alkotói ösztöndíját, 2025-ben diplomamunkájával pedig a legjobb szobornak járó Vígh Tamás díjat.

///

Megtekinthető: 0-24h
Cairo Contemporary, 1071 Budapest, Lövölde tér 7.
Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Kurátor: Pintér Gábor

Együttműködő partner: Bischitz Johanna Integrált Humán Szolgáltató Központ
Támogató: Erzsébetváros Önkormányzata, Magyar Művészeti Akadémia
       


Szeli Kamilla
Rémusz


2025.11.07 – 30.
PUCCS Contemporary Art


Megnyitó: 2025. november 7., 18:00-19:30

Mi ez a hely?
Látom a forrást. Narancssárga pompájában magaslik fölém. Ismerős. Mintha ittam volna már belőle ezelőtt. Anyatej?
Rémusz, ébredj!
Ez az új világ.

Szeli Kamilla munkáival saját fikcionális puha bolygójának élővilágát teremti meg, ahol a tenger alatti világok titokzatos formavilága, a földön kívüli létformák idegen esztétikája és a nőiség szimbólumai fonódnak össze. A varrás, a tömés és a gyapjúnemezelés hagyományos technikáival kelti életre szobrait, melyek mind puhaságukkal, mind szerves, ám mégis ismeretlen formáikkal hívnak interakcióra.
Alkotásaiban a textília, mint médium, egyszerre hordozza a törékenység és a rugalmasság kettősségét. A töméssel elért volumen a női test alakváltozásaira, a gyapjúnemezelés pedig az anyaság ősi erejére reflektálnak. Szobrai egyszerre játékosak és nyugtalanítók, ismerősek és idegenek, akárcsak az általa elképzelt, titokzatos bolygó lakói.
A művek készítésekor az alkotó fő inspirációja, hogy vizuális nyelven meséljen a létezésről, az átalakulásról és a rejtélyes kapcsolatokról. Arra invitálja a nézőt, hogy lépjen be ebbe a szövetből és képzeletből szőtt világba, és fedezze fel a puha formák mögött rejlő, néha groteszk történeteket.

[Rémusz 2025, textil, gyapjú, purhab, üveg]

Megtekinthető: 0-24h

///

A program Budapest Főváros VIII. kerület Józsefvárosi Önkormányzat és a Magyar Művészeti Akadémia támogatásával valósul meg.

PUCCS Contemporary Art, 1084 Budapest, Víg u. 22.
Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Kurátor: Pintér Gábor
www.parallelalapitvany.hu


Sarfenstein Ditta

Leltár


Cairo Contemporary, Budapest
2025. november 21 - 2026. január 4.


Sarfenstein Ditta munkája olyan kérdésekkel foglalkozik, mint, hogy meghatároznak-e minket materiális tulajdonaink; képesek-e tárgyaink leírni, jellemezni bennünket; milyen hatással van az egyik tárgyunk a másikra, illetve hogyan adjuk hozzá a saját személyiségünket az egyszerű használati eszközeinkhez.

A színek es formák átfedése egy illuzionisztikus téri játékot eredményez, megidézve egy kvázi virtuális kompozíciót a kiüresített kiállítótérben. A Leltár készítésének folyamata párhuzamba vonható az emlékezés struktúrájával: kódolás, tárolás, előhívás. Ez utóbbi során rajzolja meg tollal tárgyait a térben.

Sarfenstein Ditta 2025-ben diplomázott a Magyar Képzőművészeti Egyetem szobrászművész szakán, ahol Szabó Ádám osztályába járt. Tanulmányai során a virtuális és valós fogalmak ellentétének szobrászati eszközökkel való vizuális megjelenítési módjait kutatta, melyen túl foglalkozik a hagyományos kézműves technikák modern eszközökkel való ötvözésével is. E két kutatási terület kicsúcsosodásának is lehetne nevezni azt a technikát, amivel diplomamunkáját, a Leltárt készítette: a 3D tollal való kézi rajzolást a térben. Budapest mellett Münchenben, Groningenben és Antwerpenben folytatott képzőművészeti tanulmányokat.

///

Megtekinthető: 0-24h
Cairo Contemporary, 1071 Budapest, Lövölde tér 7.

Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Kurátor: Pintér Gábor
Támogató: Erzsébetváros Önkormányzata, Magyar Művészeti Akadémia
Együttműködő partner: Bischitz Johanna Integrált Humán Szolgáltató Központ

instagram.com/Cairo.Contemporary
instagram.com/parallel.art.foundation
     



Kapcsolat
info@parallelalapitvany.hu
Instagram
Facebook
Minden jog fenntartva Ⓒ

Nyitókép: Széll Ádám: Under Construction, Puccs, 2022

Parallel Művészeti Alapítvány, Budapest