

Plank Antal
Purple Blend 2022
Cairo Contemporary, Budapest
2023.10.05-29.
1071 Budapest, Lövölde tér 7.
Plank Antal munkáiban a graffitik és a különféle urbánus művészeti ágak világa jelentik a fő inspirációt. Amit a művész korábban talán még csak egyfajta buliként vagy lázadásként élt meg, az az egyetemen szerzett tapasztalataival összeadódva egy új, izgalmas pályává alakult, amiben teret tudott kapni minden, ami érdekelte. A graffitik mozgalmassága, dinamikussága, súlya a térbe emelve új értelmet vagy kiterjesztést nyerhet.
„Az utcai művészetek hatnak az emberre, energia van bennük, egy életérzést képviselnek, de mégis mindenkihez szólnak. Azt hiszem, ez az, ami annyira megfogott benne.”
A tömbszerűbb, organikusabb formákból fokozatosan váltott át a síkokból építkező kristály vagy origami-szerű alakzatokba, legújabb munkákban pedig az áttörtséggel és a hiánnyal is kísérletezik. Játszik a formák és színek feszültségével, egyensúlyával, arányokkal, síkokkal és sokszögekkel.
Alkotásai a legtöbb nézőben valamiféle élőlényt, mozgást, lendületet idéznek meg, mely egybecseng a művész szándékával. Műveihez nem ad konkrét leírást, mert ő maga is kíváncsi, hogy azok másokból mit váltanak ki, hogyan alakul számunkra a „térjáték”.
Plank Antal kőfaragó- és díszítőszobrászként kezdte pályáját, mint a családi szakma továbbvívője. 2007-ben felvételt nyert a Magyar Képzőművészeti Egyetemre, ahol kezdetben főleg a minimalista, robosztus ipari-jellegű formák voltak érdeklődése középpontjában. A harmadik, negyedik évben kezdte el korábbi graffitis skicceit átforgatni a térbe vagy éppen eleve térben megjeleníteni ezt a fajta formanyelvet, melyet azóta is boncolgat. Művészetére nagy hatással volt a Kecskeméti Acélszobrászati és Képzőművészeti Szimpozion, melynek rendszeres résztvevője. Jelenleg a Godot Labor Galéria művésze, a Magyar Képzőművészeti Egyetem szobrász szakán műhelyvezető.
Kurátor: Pintér Gábor
Támogató: Erzsébetváros Önkormányzata - Kultúrnegyed Katalizátor program
Együttműködő partner: Bischitz Johanna Integrált Humán Szolgáltató Központ
instagram.com/Cairo.Contemporary



Vigh Violetta Hundun
2023.10.12 - 11.10.
Puccs Contemporary Art
Megnyitó: 2023.10.12.. 18:00-19:30
Hundun a taoista mítoszok egyikében megjelenő, ősi kaotikus erőt és egységet képviselő arctalan entitás. Története olyan témákat implikál, mint a társadalom és egyén kapcsolata, pontosabban a többség uniformizálásra való törekvése a tőle különbözőkkel szemben. Az eredetileg amorf lényt antropomorf figurává szorító öltöny, mint a munka- és egyenruha egyik alapvető fajtája, az indivídum és kreatív potenciálok leszűkítését jelképezi, karikírozza, megidézve Csuang-ce szövegének humorát.
Több vállfa a VOR (Vörös Október Ruhagyár) márkajelzést viseli. A sztálinvárosi ruhagyár nem pusztán történelmi érdekesség: a szocialista munkaethosz, a túlteljesítés dicsőítése, illetve az installációban is megjelenő halmozás lehetőséget ad reflektálni korunk tendenciáira és fogyasztói kultúrájára is, amikor az „egyre többet és jobbat” spirál fenntarthatatlansága vészesen egyértelművé vált.
Vigh Violetta a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem média design szakos hallgatójaként a médiaművészet különböző formái és technológiái iránt érdeklődik, vizuális metaforákat keresve egy-egy jelenség, fogalom vagy történet kifejezésére. Közel állnak hozzá az interdiszciplináris és a kutatásalapú projektek, olyan történelmi és szociológiai témák, mint például a heliocentrikus világkép kialakulása, a repüléstechnika története, a női társadalmi szerepek változása a nagy boszorkányüldözések idején vagy a Szabad Európa Rádió zenei műsorának kulturális hatása.
www.violettavigh.com
Puccs Contemporary Art
Cím: 1084 Budapest, Víg u. 22.
Nyitva tartás: 0-24h
Támogató: Józsefvárosi Önkormányzat



Threadstories [IE]
Persona
Cairo Contemporary
2023.09.05 - 10.01.
1071 Budapest, Lövölde tér 7.
Threadstories, ír képzőművész, munkáiban a privát szféra eltűnésének jelenségét, valamint ennek hatását vizsgálja arra vonatkozóan, hogy hogyan látjuk és jelenítjük meg magunkat az online térben. Művészetében a tradicionális kézműves technikák, a performatív jelleg és a fotóművészet keveredik. Vizuális eszközökkel kutatja, hogy az új technológiák és a közösségi média hogyan befolyásolja viszonyunkat az arc-ábrázoláshoz - legyen az sajátunk vagy mások arca.
A Persona sorozatban a művész megszállottan formálja a kézzel szőtt maszkokat, hogy azokból arcra utaló kifejezéseket csikarjon ki.
A maszkok életre kelnek, a kamera által pedig többszörösen újraértelmeződnek.
De tudjuk, hogy ezek csak mesterségesen létrehozott, átmeneti felületek.
Threadstories rendszeres állít ki Írországban és külföldön egyaránt, munkái számos magángyűjteményben, valamint a Skót Nemzeti Múzeumban is megtalálhatóak. 2020-ban elnyerte a Royal Hibernian Academy The Progressive Vision Curtin O’Donoghue Emerging Photographic Award díját. Fotói megjelentek, többek között, a Dazed, Love és a New York Times Style magazinokban. Gyakran készít divatházak, filmrendezők, koreográfusok és zenészek felkérésére hordható műtárgyakat.
///
Támogató: Erzsébetváros Önkormányzata - Kultúrnegyed Katalizátor pályázat
Együttműködő partner: Bischitz Johanna Integrált Humán Szolgáltató Központ



Balogh Kristóf József
Nem veszünk semmit
Puccs Contemporary Art
2023.09.12 - 10.06.
Megnyitó: 2023.09.12.. 19:00-20:30
A Nem veszünk semmit idejére a Puccs Contemporary Art terébe rendhagyó módon egy lakó költözik. Az illető szeretné személyazonosságát titokban tartani, illetve kéri, hogy a kiállítás ideje alatt ne zavarják, ne kopogjanak, ne keressék telefonon és reklámújságot se kér.
Balogh Kristóf József a Magyar Képzőművészeti Egyetemen végzett Képgrafika szakirányon. Többnyire festéssel foglalkozik, a Covid-19 járvány alatt viszont elkezdett figurákat készíteni. Ezen munkáiban leginkább sokunk számára ismerős jelenségeket, alakokat és konfliktusokat dolgoz fel. Alkotásaira jellemző a kísérletező attitűd, a már létező formák és toposzok beolvasztása és felülírása.
Puccs Contemporary Art
Cím: 1084 Budapest, Víg u. 22.
Nyitva tartás: 0-24h
Támogató: Józsefvárosi Önkormányzat
