PARALLEL MŰVÉSZETI ALAPÍTVÁNY
Sarfenstein Ditta
Leltár
Cairo Contemporary, Budapest
2025. november 21 - 2026. január 4.
Sarfenstein Ditta munkája olyan kérdésekkel foglalkozik, mint, hogy meghatároznak-e minket materiális tulajdonaink; képesek-e tárgyaink leírni, jellemezni bennünket; milyen hatással van az egyik tárgyunk a másikra, illetve hogyan adjuk hozzá a saját személyiségünket az egyszerű használati eszközeinkhez.
A színek es formák átfedése egy illuzionisztikus téri játékot eredményez, megidézve egy kvázi virtuális kompozíciót a kiüresített kiállítótérben. A Leltár készítésének folyamata párhuzamba vonható az emlékezés struktúrájával: kódolás, tárolás, előhívás. Ez utóbbi során rajzolja meg tollal tárgyait a térben.
Sarfenstein Ditta 2025-ben diplomázott a Magyar Képzőművészeti Egyetem szobrászművész szakán, ahol Szabó Ádám osztályába járt. Tanulmányai során a virtuális és valós fogalmak ellentétének szobrászati eszközökkel való vizuális megjelenítési módjait kutatta, melyen túl foglalkozik a hagyományos kézműves technikák modern eszközökkel való ötvözésével is. E két kutatási terület kicsúcsosodásának is lehetne nevezni azt a technikát, amivel diplomamunkáját, a Leltárt készítette: a 3D tollal való kézi rajzolást a térben. Budapest mellett Münchenben, Groningenben és Antwerpenben folytatott képzőművészeti tanulmányokat.
///
Megtekinthető: 0-24h
Cairo Contemporary, 1071 Budapest, Lövölde tér 7.
Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Kurátor: Pintér Gábor
Támogató: Erzsébetváros Önkormányzata, Magyar Művészeti Akadémia
Együttműködő partner: Bischitz Johanna Integrált Humán Szolgáltató Központ
instagram.com/Cairo.Contemporary
instagram.com/parallel.art.foundation
Setényi Anna Eszter
Konyhai vita / Kitchen Debate
2025.12.05 – 2026.01.09.
PUCCS Contemporary Art
Megnyitó: 2025. december 5., 18:00-19:30
A kirakatinstalláció a The Kitchen Debate* (1959) történelmi eseményét értelmezi újra egy feminista nézőpontból, rávilágítva arra, hogyan vált a hidegháborús propaganda eszközévé a háztartás és a női szerepek idealizálása. A nézők saját testükkel és tekintetükkel válnak részesévé annak a hatalmi játszmának, amelyben a privát és a politikai tér elválaszthatatlanul összefonódik.
Setényi Anna Eszter a Magyar Képzőművészeti Egyetem látványtervező szakán végzett, jelenleg pedig festő szakos hallgató. Művei csoportos kiállításokon szerepeltek, többek között, a komáromi Limes Galériában és a Velencei-tavi Galériában. Művészeti praxisában a nők és a munka transzhisztorikus kapcsolatát kutatja, kifejezett figyelemmel annak szocialista és kapitalista pólusaira.
* A konyhai vita egy sor rögtönzött eszmecsere volt tolmácsok közreműködésével az amerikai alelnök (később amerikai elnök) Richard Nixon és a szovjet miniszterelnök Nyikita Hruscsov között, az Amerikai Nemzeti Kiállítás megnyitóján a moszkvai Sokolniki Parkban 1959. július 24-én. A kiállításra egy egész ház modelljét építették fel, amelyről az amerikai kiállítók azt állították, hogy az Egyesült Államokban ilyet bárki megengedhet magának. A ház tele volt a háztartáisi munkát megkönnyítő, valamint szabadidős eszközökkel, amelyek a kapitalista amerikai fogyasztói piacra szánt vívmányait hivatottak bemutatni.
///
Megtekinthető: 0-24h
PUCCS Contemporary Art, 1084 Budapest, Víg u. 22.
Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Kurátor: Pintér Gábor
A program Budapest Főváros VIII. kerület Józsefvárosi Önkormányzat és a Magyar Művészeti Akadémia támogatásával valósul meg.
![]()
G. Szabó Zsuzsanna
more is more
PUCCS Contemporary Art
2026.01.16-02.20.
A ruhaipar termel, a művészek alkotnak – mindkét folyamat végtelen mennyiségű melléktermékkel jár, melyek eleve hulladéknak születnek, a világot pedig szép lassan elárasztják a tárgyak.
G. Szabó Zsuzsanna régóta foglalkozik fő médiuma, a kötés, különböző kontextusokban való mélyebb elemzésével. A Puccsban bemutatott installációját a kötött tárgyak készítése során, a műhelyekben elkerülhetetlenül felhalmozódó nagy mennyiségű kísérleti kötés inspirálta. A belőlük készülő, egész teret betöltő szobor-installációt szemlélve elgondolkozhatunk az egyébként is vizuálisan túlstimulált világunkról, a textilipar környezetet terhelő túltermeléséről, a káoszról, és a benne rejlő szépségről.
Sok kötéshez sok idő kell. A kiállított kelmék mind kézi vezérlésű síkkötőgépen készültek, magukon őrizve a készítésükkel eltöltött hosszas, meditatív, kézműves munka nyomát, mely többletjelentéssel ruházza fel őket.
G. Szabó Zsuzsanna (Budapest, 1990) textilművész, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem divat- és textiltervező szakán végzett. 2015-ben és 2016-ban részt vett Robert Wilson színházrendező és vizuális művész nyári rezidencia programján a Watermill Centerben, New Yorkban, ahol a jelmeztervezés és a performanszművészet területén szerzett tapasztalatokat. Performanszművészettel, installációkkal, valamint kötöttruha- és jelmeztervezéssel foglalkozik, leginkább a kortárstánc területén. Fő alkotási területe a jelmezközpontú performansz. A műfaj sajátossága, hogy a megformált matéria kerül a középpontba, az előadó-, képző- és iparművészet határai elmosódnak, feloldódnak benne. Legfontosabb alkotói eszköze a kötés, de hímzéssel és egyéb textil technikákkal is foglalkozik, illetve folyamatosan vizsgálja, kutatja ezen cselekvések kulturális és társadalmi jelentőségét. Saját életére gyakran reflektál műveiben, így gyakori témái az anyaság, nőiség és az ezekre épülő gondolatok.
///
Megtekinthető: 0-24h
PUCCS Contemporary Art, 1084 Budapest, Víg u. 22.
Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Támogató: Józsefvárosi Önkormányzat
Kurátor: Pintér Gábor
A program Budapest Főváros VIII. kerület Józsefvárosi Önkormányzat és a Magyar Művészeti Akadémia támogatásával valósul meg.
Szeli Kamilla
Rémusz
2025.11.07 – 30.
PUCCS Contemporary Art
Megnyitó: 2025. november 7., 18:00-19:30
Mi ez a hely?
Látom a forrást. Narancssárga pompájában magaslik fölém. Ismerős. Mintha ittam volna már belőle ezelőtt. Anyatej?
Rémusz, ébredj!
Ez az új világ.
Szeli Kamilla munkáival saját fikcionális puha bolygójának élővilágát teremti meg, ahol a tenger alatti világok titokzatos formavilága, a földön kívüli létformák idegen esztétikája és a nőiség szimbólumai fonódnak össze. A varrás, a tömés és a gyapjúnemezelés hagyományos technikáival kelti életre szobrait, melyek mind puhaságukkal, mind szerves, ám mégis ismeretlen formáikkal hívnak interakcióra.
Alkotásaiban a textília, mint médium, egyszerre hordozza a törékenység és a rugalmasság kettősségét. A töméssel elért volumen a női test alakváltozásaira, a gyapjúnemezelés pedig az anyaság ősi erejére reflektálnak. Szobrai egyszerre játékosak és nyugtalanítók, ismerősek és idegenek, akárcsak az általa elképzelt, titokzatos bolygó lakói.
A művek készítésekor az alkotó fő inspirációja, hogy vizuális nyelven meséljen a létezésről, az átalakulásról és a rejtélyes kapcsolatokról. Arra invitálja a nézőt, hogy lépjen be ebbe a szövetből és képzeletből szőtt világba, és fedezze fel a puha formák mögött rejlő, néha groteszk történeteket.
[Rémusz 2025, textil, gyapjú, purhab, üveg]
Megtekinthető: 0-24h
///
A program Budapest Főváros VIII. kerület Józsefvárosi Önkormányzat és a Magyar Művészeti Akadémia támogatásával valósul meg.
PUCCS Contemporary Art, 1084 Budapest, Víg u. 22.
Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Kurátor: Pintér Gábor
www.parallelalapitvany.hu